Тим Бёртон и Джонни Депп - BURTONLAND - Tim Burton & Johnny Depp

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Ренго --- Rango

Сообщений 631 страница 660 из 665

631

Slo написал(а):

Про барби. Знакомясь, Рэнго вытащил у нее из шеи кусок какой то срани. Он не придал ему значения, просто вытащил мусор и выбросил. Его он не тронул, потому что ему было все равно, КАКОЙ МУСОР БЫЛ В ТЕЛЕ БАРБИ ДО ЕГО ЗНАКОМСТВА С НИМ.

Да, он сделал это настолько же непринужденно, как почесать висок или поправить очки на переносице.
Но самое главное в этой сцене, конечно, обыгровка: нам показывают барби сзади (СПИНУ) и звучат слова "я не мог не заметить, что вы меня заметили". Также очень интересно то,что в отношениях с барби Ренго показывает себя совсем уж девочкой-кокоткой.

0

632

"Ренго" - биопик, захватывающий примерно 10 лет жизни Джонни. Полагаю, о тех же десяти годах говорил Джонни в контексте "Алисы" Тима.
Начинается все с того, что у Ренго есть утонченные друзья, Тимс и барби, а также прекрасные роли. Потом происходит кризис, Хантер "сливает его" (Гавана 1999), а скоро ему дают звезду (ноябрь 1999). И начинается период геройства Ренго.
Тим в 2012 году несколько раз сказал о том, что период создания "Марс атакует" (95-97) был периодом плохой динамики Штатов, по его мнению. То есть в этот период иным было быть губительно. И вот Джонни получает звезду за рожденного ребенка и наступает период его геройства.

0

633

Трейлер видео-игры на основе мультфильма

no-match
Информация
http://celebrityinterviews.info/gaming/ … e-trailer/

0

634

В дополнение к обзорной статье о фильме я сделала сжатый путеводитель.

«Ренго»: краткий биографический подстрочник
автор Helga

Цель статьи - лаконично изложить биографическую составляющую текста фильма «Ренго», труда любви Джонни Деппа, созданного при поддержке режиссера проекта Гора Вербински и продюсера Грема Кинга. Фактически этот текст является довольно прозрачной метафорической биографией Джонни Деппа.
Изначально Ренго-Джонни (далее Р-Д) существует в маленьком замкнутом пространстве-мирке, его род деятельности – актерство, но также при нем всегда гитара. Прямоугольник – символ большого экрана, который Р-Д рисует пальцем на нашем с вами экране, дает понимание, что это киноактер. В его микромире представлены дохлый таракан (культурный символ, который благодаря творчеству гениального Франца Кафки, стал символом наказуемого самоотречения в пользу близких людей), пальма «Виктор», которая представляет ненастоящих «утонченных друзей» Р-Д, которые указывают ему, что ему следует делать, и рыбка Тимс, чье имя говорит само за себя – это Тим Бертон. Тимс ничего не делает, но для Ренго он «хорош, даже слишком хорош».Тимсу достаточно просто быть, чтобы вызывать у Р-Д восторг. Но Р-Д скучно в его мире. Он считает, что как герой он недостаточно реализован.
Р-Д показывает нам, что может сыграть роль любого жанра – приключения, фэнтэзи. В конце ряда – роль великого любовника. Нам показана сцена знакомства с фрагментом барби без головы, ног и одной руки, но с бюстом, который таким образом символизирует лишь то, что это женщина (спустя несколько лет после выхода этого фильма Ева Грин сыграет персонаж в фильме Тима Бертона «Мрачные Тени», прототипом которого будет являться Ванесса Паради, который также будет множественно отсылать нас к барби). Показана сцена знакомства Р-Д и барби-Паради, причем, как это и должно быть, со спины (знаменитая мантра Деппа о встрече со спиной в Париже в 1998 году) – мы видим план спины барби, и в этот момент Р-Д достает некий мусор из ее пустой оболочки.
После этой встречи Р-Д решает, что в его жизни не хватает конфликта. Что с ним должно что-то произойти из рук вон выходящее для того, чтобы он смог полностью раскрыть себя как герой. И это что-то происходит. Его микромир разбивается, и он попадает в невыносимую жару, в пески (у экзистенциалистов жара, пустыня – символ поисков смысла жизни, сам Депп назвал фильм «экзистенциальным квестом» - фильмом о поисках смысла жизни). В результате разрушения его микромира он остается без «утонченных друзей» (чуть позже бессмертный Броненосец – суть Бог, Истина, Разум – объяснит ему, что никаких друзей у него нет, он просто очень одинокое существо) и под мышкой женщины (аналог – под каблуком), а Тимс получает шрам и символически умирает.
Все перечисленные события укладываются в 1998 год и завершаются началом 1999 года, когда беременная Ванесса Паради прибыла в Лондон, где Депп и Бертон жили и работали над фильмом. Конфликтным событием в жизни Деппа, которое лишило его привычного маленького мира и привычной жизни, стал для него статус отца, столь же неожиданный, сколь для Ренго падение его аквариума на асфальт и разбивание его вдребезги. Все изменилось в одночасье, и Р-Д не знает, как ему жить дальше. Происходит его встреча с Хантером Томпсоном, причем происходит она, когда Р-Д попадает в серьезную передрягу (сцена на шоссе, когда его бросало с машины на машину с угрозой для жизни). Он оказывается на стекле Хантера в маске «Мистер Счастливое Лицо», надетой на нем. Но Томпсон сливает его струей воды, как нечто назойливое. В феврале 1999 года Хантер и Джонни совершают путешествие в Гавану, которому предшествовала их переписка. Письмо Хантера стало достоянием общественности, и из него нам стало известно, что Томпсон насмехался над Деппом за его стремление строить из себя суперкрутого парня из-за случая с попыткой избить деревянным бруском репортеров во время встречи с беременной Ванессой Паради, на жизнь с которой он не мог решиться. В письме Хантер говорил о нем максимально саркастически.
Р-Д винит во всем Броненосца-Бога, но тот спокойно объясняет ему, что у каждого свой путь, что ему необходимо отыскать свое «я», свою правду, но чтобы найти ее (правду олицетворяет вода), необходимо сначала пройти через грязь. И Р-Д отправляется в город Грязь.
Первым испытанием на пути Р-Д в поисках себя стало осознание того, что он не умеет притворяться в реальной жизни. Ему настоятельно порекомендовали: для того, чтобы выжить, ты должен «стараться выглядеть, не как ты выглядишь, и говорить не так, как ты говоришь». Оказалось, что этот хамелеон не может стать чем-то иным в реальной жизни. В результате этого он «забирается в бутылку» (идиома, означающая «много пить»; достаточно вспомнить слова друга Деппа Мерлина Менсона о том, что на рубеже 20-21 веков Депп пил очень много). Но в итоге выходом становится то, что вместо него страдает кто-то другой (жаба), и он временно спасен. Но ненадолго.
Р-Д приходит в Грязь. Самые честные по своей природе существа – дети – смеются над ним и сразу же говорят: «Нет, ты не такой, как все здесь, ты долго здесь не продержишься». Грязь населен животными, однако именуются они «люди». Люди – зрители, публика. Люди, которые нуждаются в герое. Р-Д понимает, что не подходит обществу. Он вспоминает единственный способ – слиться с окружающими. Он начинает пытаться делать то, что делают обычные жители Грязи, но у него это получается комично и нелепо (сцена, в которой он повторяет походки неатропоморфных жителей). Обычные люди умеют все, чего не умеет он: быть крутыми, брутальными, обращаться с оружием. Р-Д понимает, что если он не будет подражать им, то не выживет.
Следующим этапом понимания для Р-Д становится осознание того, что если он не будет говорить им то, что они желали бы слышать, то ему несдобровать. И он выбирает самый радикальный способ – преувеличенной лжи. Р-Д начинает сочинять невероятные небылицы, звучащие утрированно, даже глупо, и предельно неправдоподобно, но люди безоговорочно верят ему (сцена рассказа о жизни на Далеком Западе с поеданием людей на завтрак и об убийстве Братьев Дженкинс). Какого рода вещь преувеличенного толка вещь звучала от Деппа в 1999 году? Приведу ее в виде квинтэссенции: «Я понял, что до 27 мая 1999 года я не жил. С моих глаз спала пелена тогда»; «Я никому не позволю даже притронуться к своей дочери»; «Мой ребенок – самое прелестное, восхитительное и обворожительное существо на свете, и это я еще сильно преуменьшил»; «Когда родилась Лили, это было похоже на… взрыв! И вдруг ты понимаешь «Ах, вот для чего все это! Потому-то ты так заботишься о чистоте и смирении. Вот для кого ты живешь - для нее!»; «Я никогда не думал, что способен так глубоко любить, быть так привязанным к маленькому человеческому существу. Моя дочь - просто ангел!»
После этого совершенно случайным образом Р-Д удается уничтожить то, чего боятся все люди – ястреба (суд общественного мнения). И он для всех становится героем. Кроме того, люди теперь уже не видят собственными глазами правды – им застила глаза желанная для них иллюзия. Когда ястреб гонялся за Р-Д, люди скандировали: «Смотрите, Ренго гоняет ястреба!» Как бы далек ни был в тот период реальный Джонни Депп от вербально проговариваемого им портрета сумасшедшего обожающего отца, люди свято верили в его слова. Рассказчики-совы комментируют ситуацию: «Он попадает все глубже в плен собственных заблуждений».
Эта череда лжи и случайностей приводит Р-Д к Мэру, который олицетворяет главу кинопроизводства, кинобосса. Тот знакомит его с двумя главными доктринами системы. Первую я приведу в расшифрованном виде, заменив слово «вода» на слово «правда»: «Кто управляет правдой, тот управляет всем». Вторая понятна без расшифровки: «Для того, чтобы иметь привилегии, нужно выполнять обязательства». Воды-правды сам Р-Д от него так и не дождался, оставшись с пустым бокалом. Мэр взывает к жалости Р-Д, мол, людям очень трудно приходится, и вот они поверили в тебя. «Людям нужно во что-то верить», - повторяет Мэр несколько раз.
Теперь Р-Д вынужден согласиться стать их героем, ведь иначе он разочарует всех этих людей, которые ожидают геройства от него. И Мэр вручает ему Звезду. Событийно в биографии Деппа это ноябрь 1999 года, когда он получил Звезду на Аллее Славы Голливуда, придя туда с новоиспеченной названной женой и матерью его ребенка Ванессой Паради и родителями. В Голливуде не секрет, что эту плитку на бульваре получают не столько за талант, сколько за прекрасное выполнение социальной роли для ориентированной на принципы «чистой жизни» и «нуклеарной семьи» Америки. Любопытна сцена, когда главный помощник Мэра говорит ему: «А разве он не станет проблемой?», прекрасно понимая, что герой из Р-Д никакой. На что Мэр, рассуждая согласно задуманному им, отвечает: «Он – не проблема, он – решение». Верхушка кинобизнеса была уверена, что с ним все пойдет по накатанному пути.
Р-Д становится шерифом, героем для всех людей. Он больше не носит красную гавайскую рубашку – период Хантера Томпсона закончен. Одежда Р-Д приобретает привычные черты одежды Деппа в 2000-ых – светлая шляпа, жилетка, ремень и пряжка на боку, рваные джинсы, шейный платок. К нему приходит за автографами и стар, и млад. Однако, решать проблемы по-настоящему он не умеет. В Грязи появляется еще один любопытный образ-метафора – француженка Анжелик (ангельское имя, позже еще в двух фильмах Деппа персонажей, отсылающих к Ванессе Паради, будут звать Анжелик). Бинс, именующая Анжелик в глаза шлюхой, выражает свой гнев, говоря, что в то время, как происходят проблемы, которые Р-Д должен решать как шериф, он играет в ладушки с французской профурсеткой. Отсылка довольна понятна. В первой половине 2000-ых Депп действительно проводил много времени с Ванессой Паради.
Люди не видят в Р-Д того, что характеризует его не как героя, а совсем наоборот. Он на равных спорит с ребенком, на равных дерется с женщиной, но это словно не замечают. Еще интересная деталь – он пользуется увлажняющим лосьоном, но скрывает это, чтобы не пострадал его имидж крутого парня. Меж тем его одежда становится все гротескнее и своими подвесками, фрагментами меха и пестротой напоминает теперь уникальный костюм Джека Воробья. Сам же Р-Д начинает без раздумий врать во имя своего статуса крутого парня. Он обманывает людей, делает вид, что может им помочь, а сам наглым образом поглощает принадлежащую им воду (правду).
На протяжении всего фильма интересным образом показаны «экспериментальные» отношения его с женщиной (Бинс). Когда она окаменевает во время защитных рефлексов, он с видом исследователя пытается дотронуться до нее или поцеловать. Когда же ближе к финалу фильма она бросается на него со страстным поцелуем – Р-Д недоумевает: он совершенно не ожидал, что она может так поступить, он рассматривал ее только как друга. Это сочетание подросткового любопытства и возможность состоять лишь в дружеских отношениях с женщиной весьма показательно. Не менее любопытна в этом плане сцена, когда Р-Д пытается вытолкнуть пулю, проглоченную Бинс: со стороны кажется, что Р-Д и девушка занимаются сексом, а на самом деле он спасает свою жизнь.
Во время масштабной сцены погони и перестрелки Р-Д – в женском платье. Важной ссылкой является также то, что он представляет свою группу как тесбианы. Тесбиан (англ. 'thesbian') – это сленговое слово, гибрид слова «Thespis» (имя первого актера) и слова «lesbian». Этим словом на закате второго тысячелетия презрительно называли актеров и актрис, намекая тем самым на то, что все гомосексуальны. В более поздний период это слово приобрело более прямое значение – «очевидный гомосексуальный актер». Реакция отца семейства плохих парней интересна: «Тесбианы? Это нелегально в 7 штатах». Методом антонимической ассоциации легко понять, что речь идет о легальности гомосексуальных браков всего в 7 штатах США. Пока крутые парни наслаждаются стрельбой и рукопашной, Р-Д наслаждается полетом в платье, а в результате оказывается сидящим на «лошади» позади мужчины, держась за его плечи, как делают девушки. Доминирование женского в Р-Д проходит красной ниткой через персонажа.
Так или иначе, Р-Д начал верить в то, что по-настоящему нужен людям. Люди верят ему и видят в нем свое спасение. Он хочет стать самим собой среди людей. Но он понимает, что пока Мэр фактически правит им, ему это не удастся. Он берет на себя непомерную смелость отправится к Мэру и его приспешникам, чтобы сказать, что не намерен терпеть больше то, что тот управляет водой. Мэр говорит ему: «Или ты с нами («в будущем»), или ты будешь оставлен позади». Когда Р-Д уходит, Мэр говорит главному помощнику, что Р-Д начал верить в собственные силы, а это значит, что его нужно ликвидировать.
Мэр отправляет исполнителя своей воли, змея Джейка, для того, чтобы вывести Р-Д на чистую воду. И когда перед людьми, которые верили в его геройство, Р-Д падает на колени, разоблаченный, он понимает, что у него нет ответа на вопрос «Кто я?» Он никогда не был кем-то, он лишь играл роли, и в последнюю свою роль он поверил и сам. Р-Д возвращается на шоссе, с которого все началось. Одна из самых сильных сцен фильма связана с осознанием его природы. Он прижимает к себе Тимса так, как обнимают самое любимое существо на свете. В языке его тела – любовь, верность и просьба простить. После этого он сидит с барби в позе приятелей в пабе под хмельком, что показывает неинтимность их отношений теперь. У Р-Д пока лишь один ответ на его самый важный вопрос: «Я есть никто». После этого он решается «перейти на другую сторону», как говорил Броненосец. Пути назад к прежней жизни уже нет. Говоря о том, какие временные рамки имеются в виду, можно считать отсылкой развернувшихся жуков, которые перенесли Р-Д и его шляпу к Духу Запада в то место, где все заливает белый свет (сцена портретно повторяет сцену с камнями-крабами в Тайнике Джонса из «Пиратов Карибского Моря-3»). В таком случае это 2007 год.
В этом раеобразном месте происходит разговор между Р-Д и Клинтом Иствудом в культовом образе «Человека Без Имени» из вестернов. Дух Запада-Иствуд объясняет Р-Д, в чем заключается его судьба и как правильно относиться к людям. Этот диалог смел и проникает в сердце каждого, кто понимает проблему, с которой столкнулся Депп, оказавшийся негероем.
ДЗ: - Иногда тебе нужно копнуть глубже, чтобы найти то, что ты ищешь. Так ты сделал это?
Р: - Это небеса?
ДЗ: - Нет. Если бы это были небеса, мы бы были в пабе с Ким Новак.
Р: - Да, точно. А что ты делаешь здесь?
ДЗ: - Ищу. Так же, как и ты.
Р: - Я не знаю больше, чего я ищу. Я даже не знаю, кто я есть. Они называли тебя человеком без имени.
ДЗ: - В наше время они дадут имя чему угодно. Не важно, как они называют тебя. О человеке судят по поступкам.
Р: - Но мои поступки только все испортили. Мои друзья верили в меня. Им нужен был герой.
ДЗ: - Тогда будь героем.
Р: - О, нет! Нет! Ты не понимаешь! Я не должен был быть здесь!
ДЗ: - Верно. Ты прошел долгий путь, чтобы найти то, чего нет. Неужели ты не понимаешь, что дело не в тебе, дело – в них.
Р: - Но я не могу вернуться.
ДЗ: - Не думаю, что у тебя есть выбор, сынок. *Иствуд рисует на стекле прямоугольник – символ киноэкрана, в центре которого мы видим Р-Д* Никто не может избежать своей собственной истории.

Этот диалог дает понимание, что для того, чтобы быть героем, не обязательно врать. Что люди навешивают на тебя ярлык, с которым тебе приходится жить порой всю жизнь, и ты страдаешь из-за этого. Что не по ярлыку судят о человеке, а по его поступкам. Дух Запада дал понять Р-Д, что мучения, которые он испытывает, - не результат того, что он плохой, а результат того, что люди воспринимали его не тем, кем он является на самом деле, что это не его вина. А также то, что от его судьбы – быть на киноэкране – ему не уйти, так это его предназначение и его страсть. Вероятно, в какой-то отрезок времени Депп хотел оставить кинокарьеру. Это может быть связано со съемками «Врагов Общества» в 2008 году, которые совпали с разрывом Джонни Деппа с «нуклеарной семьей», состоящей из Ванессы Паради и двух его детей, и становлением его на путь верности самому себе, по которому он идет по сей день. 2008 год стал переломным для Джонни, и на его теле на видном месте появилась спустя длительный период ненанесения тату новая надпись – цитата из Джеймса Джойса, в которой он дал обещание «больше не служить тому, во что не верит, даже если оно называет себя его домом, его родиной, его церковью».
После этого Р-Д решает найти воду-правду. К воде его выводят «бродячие кактусы», визуально являющие собой однозначный фаллический символ. Нагромождение фаллических символов есть и в другой сцене: в самом начале поисков Р-Д, когда он остается совсем один, ему снится сон, в котором сначала он бежит вдоль обилия фаллических символов, а потом оказывается только с маячащим на горизонте огромным фрагментом барби и проплывающим по воздуху огромным Тимсом. Символическая нагрузка может быть двойственной – указание на истинную природу и буквальное похождение через множество фаллосов, но так или иначе именно это выводит Р-Д к воде-правде. И когда он завладел водой, он решает нести ее людям. Нести людям правду.
Интересно то, что обилие воды Р-Д впервые видит в Лас-Вегасе. Он предстает как прекрасный водный город. Если рассматривать это с точки зрения того, что Депп рассматривает Лас-Вегас как ГОРОД ПРАВДЫ для него лично, то это наводит на весьма направленные мысли. В 2007 году в одном из совместных интервью Тима Бертона и Джонни Деппа последний игриво ответил на вопрос о союзе между ними: «Мы поженились в Лас-Вегасе в 1990 году». Спустя 22 года именно в Лас-Вегасе на сцене конвента владельцев кинотеатров Синема-Кон 24 апреля 2012 года Тим Бертон публично назвал Джонни Деппа интимным именем «Суитси» (гибрид слов «любимый», сладенький», «конфетка»), чем фактически совершил каминг-аут от первого лица.
Р-Д возвращается к людям и становится героем, который не врет. Но, прежде всего, он не врет больше самому себе. Для людей он все же делает небольшой компромисс - продолжает исполнять некоторые социальные ритуалы, направленные на поддержание его имиджа. Когда Бинс громко говорит ему, что упаковала ему увлажняющий лосьон, он шипит на нее: «Т-с-с! У меня же теперь есть имидж, который нужно защищать!» Эта сцена, выражаясь языком фильма, «обнажает интимные места» ситуации вокруг псевдомачо Джонни Деппа. Однако, это только первая стадия скандального финала. Когда Р-Д удаляется в закат, Присцилла говорит зрителям: «Ради удовлетворения потребностей коллектива герой должен забыть о личном и укреплять свой статус иконы, который останется в нашей памяти навечно». Неудивительно, что финал фильма вовсе не вошел в прокатную версию, но, к счастью, был доступен всем покупателям DVD – это действительно скандальная, неугодная фраза из разряда того, чего обществу лучше не знать. После этого Р-Д на «лошади» проговаривает на фоне заката монолог о собственном геройстве, в конце которого «лошадь» сбрасывает его, и мы слышим его голос: «Следующий дубль, пожалуйста!» Это дает нам понимание того, что его геройство – лишь игра, актерство.

0

635

Helga написал(а):

«Ради удовлетворения потребностей коллектива герой должен забыть о личном и укреплять свой статус иконы, который останется в нашей памяти навечно».

Cлава Богу, что теперь Джонни более не намерен следовать этому указанию и живет, как простой парень-музыкант, независимо от страстей его так называемых поклонниц.

Дина, огромное спасибо тебе за эту расшифровку текста Деппа-Вербински. Все четко, понятно, не вызывает вопросов.
Ты сделала прекрасную работу.

0

636

«Ради удовлетворения потребностей коллектива герой должен забыть о личном и укреплять свой статус иконы, который останется в нашей памяти навечно».


Меня удивляет, что им разрешили выпустить это хотя бы на DVD.
Это очень сильная фраза. Скандальная.

0

637

Helga написал(а):

«Ради удовлетворения потребностей коллектива герой должен забыть о личном и укреплять свой статус иконы, который останется в нашей памяти навечно».Меня удивляет, что им разрешили выпустить это хотя бы на DVD.Это очень сильная фраза. Скандальная.

это вообще в мультик не вписывается. недавно пересмотрела это произведение искусства (спасибо Гору!) и невозможно воспринимать его, как фильм для детей, даже все существа там такие реальные, грубоватые.

0

638

Когда я пересматривала фильм предпоследний раз (последний раз протекал параллельно с написанием подстрочника), я просто периодически раскрывала рот, издавая некие междометия в стиле "ну надо же!" Чем больше времени проходит, тем отсылки понятнее и тем сильнее твое удивление от того, как этот фильм вообще попал в прокат. Я уверена, что эта идея была перенята от Тима - шифровать в сказки свою жизнь. Студия будет думать, что ты делаешь мультяк о ящерке - вот и дело в шляпе!

0

639

К сожалению, с большим опозданием, но,
я хочу поделиться одним моим опытом, сильно повлиявшим на меня однажды, ключом к которому является обзорная статья о фильме  Рэнго (http://johnnytim.com/temaj/johnny/2010_ … movie.html) авторства Helga. Вот

Несколько лет назад я случайно нашла сайт ДжонниТим, который сразу появился в моих закладках (не представляла себе, что подобные новостные интернет-ресурсы существуют). Как-то я наткнулась на отрывок твоей аналитической статьи о «Рэнго», показавшийся мне не бессмысленным. Это не было стандартное review от кинообозревателя. К тому времени я хорошо знала официальную биографию Джонни Деппа с некоторыми подробностями. Прочитав всю статью на Burtonland, я впала в самый настоящий шок. Хотя сначала было недоумение, смятение. Я подумала, что здесь очередные фанатики Д.Д., но, вчитавшись в посты темы, обнаружила, что бертонлэндцы нормальные люди; и больше – вы размышляете о том, что происходит в жизни Тима и Джонни, копаете глубже, чем обычные поклонники их творчества. И я радовалась: мои мысли о Джонни оказались созвучны вашим. За исключением одной линии, пролегавшей негласно, но точно через всю тему, линии, связанной с Ванессой Паради. Я была ознакомлена с тем, как его жизнь перевирали и вешали ярлыки. Но чтобы настолько...Я поняла все детали его личной жизни, которые так или иначе показаны в фильме, и которые ты прекрасно растолковала. Однако то, что касалось Ванессы, подкосило меня окончательно. (Когда я смотрела мультфильм, я принимала кусок куклы за всех девушек, встречавшихся с  Джонни, такой собирательный символ.) Я перекопала в памяти все, что знала о совместной жизни Деппа и Паради, вспомнила услышанные мною его слова 100 per cent (он идентифицирует себя с Рэнго). Тогда меня скрутила невыносимая боль – от осознания того, что за все это время я не смогла понять такую важную истину в жизни любимого человека. Не досмотрела, не доуслышала, не додумала. Хотя я научилась раскрывать «утки», так далеко я никогда не заходила; просто потому, что узнала о Ванессе почти сразу после того, как узнала актера. Я приняла ее как данное, как и все, что вычитала из биографии Д.Д., относилась с теплотой и уважением. Я была полностью погружена в поиск и изучение подробностей из жизни Джонни, т.к. это было (и есть) для меня словно глоток свежего воздуха. Но большая часть основы мозаики в моей голове сложилась неверно. Я просила у Джонни прощения: ведь пока я думала, что он наконец-то обрел счастье (с 1999г), что у него все хорошо, успокаиваясь этим, Джонни страдал, находился не то что не в своей тарелке, а был заперт в коробке. В один миг даже возник вопрос: существует ли Любовь вообще? (да, глупо, но в тот момент мне так не думалось) Тогда мне еще не пришла мысль о том, что Джонни не любил Ванессу с 1998, как везде сообщалось. Знаешь, на одну минуту для меня все стало неопределенно, потому что рухнули главные «киты»: вера в людей, в любовь, в то, что период, начавшийся со дня моего знакомства с Джонни, не был иллюзией. Все как будто повисло без движения. Очень странное ощущение. Но в следующую минуту до меня дошло –  я все так же люблю его, только теперь я испытывала еще более сильную жалость к Джонни (раньше жалела его за прошлое: трудное детство, расставание родителей в том числе, зависание с наркотиками, сложности с кинематогрофом, смерть близкого человека и т.д.). И огромную ненависть к себе. Пережив ментальный взрыв, в течение которого открылись двери в широкий мир реальности, я избавилась от ненужного в голове. Этот процесс совершался быстро и очень болезненно. В какой-то степени я радовалась тому, что наконец знаю правду, но тяжесть оттого, что это произошло только сейчас, была велика, к тому же она смешивалась с тяжестью знания о перенесенных Джонни мучениях.
Чуть позже я осознала, кто настоящая любовь Джонни, постепенно пересматривала его жизненный путь с правильного угла. Некоторые прежние странности стали объяснимы (напр. объявление свадьбы и последующее молчание сми). Несколько дней я привыкала к «новому»  статусу Тима; ведь раньше я считала Бертона лишь одним из лучших друзей Деппа и спасителем его как актера. Удивительно, эта перестройка для меня проходила больше автоматически, нежели психологически; наверно оттого, что мое отношение к партнерам Джонни всегда – не его жена/муж, его женщина/мужчина, его пассия и т.п., а его любимый человек.
Я безмерно благодарна тебе, Дина, за то, что ты написала тогда статью по «Рэнго»! Прямо, по сути, не снисходя до кого-либо. Ты разложила все по полочкам, а также разъяснила свои версии видения разных элементов в фильме. Ты вторично донесла несложный месседж Наших до людей. Великолепная статья! Она была доступна всем интересовавшимся. Твоя работа помимо прочего показала мне, что в фильмах (да и поведении) Тима и Джонни необходимо обращать внимание буквально на каждую, на первый взгляд, мелочь поскольку и она может иметь смысл.
http://s59.radikal.ru/i166/1004/a1/bff4dea48b72.jpg  http://i306.photobucket.com/albums/nn241/Helga_Depp/sm125.gif  http://s59.radikal.ru/i166/1004/a1/bff4dea48b72.jpg

0

640

Маша, большое спасибо за твой отзыв!
Так важно знать, что твой труд имеет отклик и заставляет думать.
Статьи Дины, и в первую очередь, статьи о Рэнго, Алисе и Тенях, очень сложные по труду и очень прозрачные по смыслу, вложенному в них. Понятные всем, кто умеет читать.
Я, как и ты, благодарна Дине за эти статьи, за ее переводы, за ее каждодневный труд, который позволяет людям, читающим Бертонленд, разобраться в творчестве Тима и Джонни, смысл которого далеко не всегда, а точнее, никогда, не лежит на поверхности. Его нужно увидеть, чтобы понять.

0

641

Маша, спасибо тебе!
Я не ставлю галочки в блокнот на страничку с заголовком "Сколько людей поняли благодаря мне, что..." А знаете, почему? Потому что мне все равно, сколько их - один или триста тысяч, мне важно то, что мой труд не напрасен.
В 2009 году на наш форум пришла участница, которая стала мне очень дорога, стала мне подругой. Но спустя год она пропала, как позже выяснилось, по вымышленной причине. Случайным образом в ответ на поздравление с нем Рождения она сказала другой нашей участнице много неприятных вещей, которые заставили нас плакать. Одна из вещей была о том, что никогда ы жизни форум БертонЛенд не изменит восприятие людей.

Прошло три года с ее прихода.  Можем ли мы сказать, что не изменили понимания людей ни на йоту? Нет, не можем. Мы никогда не изменяли себе, но мы всегда были отражением действий Тима и Джонни. Когда они были в ящике, наполовину в ящике, на треть в ящике - в такой же степени откровенны были мы. Теперь, когда они кричат о себе, мы лишь стараемся обратить внимание людей на то, что они сказали. Никаких выдумок.

Мне приятно было читать сообщения новичка недавно в "Болталке" о том, что лишь придя на форум и прочитав все и увидев все своими глазами, она приняла истинное положение вещей. Она УВИДЕЛА КАК ВСЕ ЕСТЬ НА САМОМ ДЕЛЕ. 

Кругом ведь одна ложь. Люди врут, намеренно, злонамеренно. Журналисты врут за деньги, а обезумевшие в прямом уже теперь смысле "ванджоньки" врут, потому что оказались в дураках, врут, спасая свои иллюзии и свои былые козни.

Тим и Джонни прошли полпути, на на этой половине пути было сделано много того, что фактически означает конец пути, но никто не желает этого видеть. Ситуация сейчас в точности такая, как если бы посреди города стоял огромный фаллос, но все горожане вели бы себя так, словно его там вообще нет. Включая администрацию.

Разве ситуация не такова? Тим, Джонни и их соратники сделали очень много, но люди делают вид, что этого не было. Как поступили в Д.ру ("деппнет точка ру", ну, или "дерьмо точка ру" - кому как больше нравится расшифровавать эту аббревиатуру) - а мы просто не будем выкладывать все эти интервью и новости да и дело с концом.

0

642

Slo, Helga, спасибо.

Helga написал(а):

Кругом ведь одна ложь. Люди врут, намеренно, злонамеренно. Журналисты врут за деньги, а обезумевшие в прямом уже теперь смысле "ванджоньки" врут, потому что оказались в дураках, врут, спасая свои иллюзии и свои былые козни

да, это так. очень грустно. врут ведь и потихоньку, и внаглую не только в большом шоубизнесе, но и в меньших системах, например, городская газета, школа. знаете, когда я видела и понимала, что вот сейчас в сюжете, связанным с кино, Главных Новостей центрального канала страны врут, то я ужаснулась, я представить не могу, что они творят в серьезных сферах, экономике, политике...

0

643

Маша написал(а):

знаете, когда я видела и понимала, что вот сейчас в сюжете, связанным с кино, Главных Новостей центрального канала страны врут, то я ужаснулась, я представить не могу, что они творят в серьезных сферах, экономике, политике...

То и творят.
Месседж из "Ренго": кто управляет правдой, тот управляет всем.
Именно поэтому церковь, политика и СМИ имеют такую громадную власть - они все манипулируют правдой, подчиняя своей воле людей.

0

644

Маша написал(а):

Slo, Helga, спасибо.

Это тебе спасибо!
Я очень счастлива тем, что ты с нами. Твой отзыв растрогал меня до слез. То, как ты шла к пониманию, как твое сердце оставалось открытым.

0

645

Slo написал(а):

Твой отзыв растрогал меня до слез.

Маша, меня тоже твой отзыв растрогал до слез.

0

646

http://s017.radikal.ru/i421/1210/bc/31272981e1b2.jpg
amoykid.deviantart.com

0

647

Ну я и деревня. Впервые узнала об этом мультике. Стоп. Да я слышала об этом мультфильме.  Просто как-то внимание не обращала.
http://media.filmz.ru/photos/full/f_45259.jpg
Кстати на арте, как раз тоже самое, что и картинка под профилем обозначающая что пользователь в онлайне. Впечатляет.

0

648

Ирина написал(а):

Кстати на арте, как раз тоже самое, что и картинка под профилем обозначающая что пользователь в онлайне. Впечатляет.

ну да, Дина с него же резала эту картинку )))

0

649

У мистера Тимса есть пружина. Мы видим на рыбке ручку для завода этой пружины. Ты заводишь ее и рыбка какое то время действует, что то делает.
Когда Тимс оказался без воды в рухнувшем в одночасье мире Рэнго, его завод заканчивается, он перестает действовать.

0

650

У Тимса на остается трещина навсегда после первой трагедии. У Алисы - тоже. Эти фильмы снимались в одно время, и на персонаже Тима остаются шрамы.

Я думаю, что три розовых сердечка, тату Джонни, сделанное в тот же период, когда снимались эти два фильма, Ренго и "Алиса", означают просьбу прощения за три раны, нанесенные Тиму когда-то. Потому что Джонни сделал их на том же месте, на каком у Алисы шрамы. И первый вариант тату похож на шрамы. Позже Джонни добавил черные контуры. Наверное, они с Тимом решили, что эти раны уже не так и болят.

0

651

Helga написал(а):

И первый вариант тату похож на шрамы.

Да! когда я впервые увидела это тату издалека, я решила, что у Джонни страшный ожег.

0

652

Милый коллаж
Я уже видела его раньше
http://s005.radikal.ru/i211/1302/76/11c41d663759.jpg

0

653

Я тоже сегодня видела этот старый коллаж. Спасибо, что выложила!
Такие милые голопопики - Ренго и Спарки, воплощение Деппа на экране.  В детстве Депп был укротителем ящериц, как он считал, а собака - для них с Тимом идеальное любящее существо.

0

654

Очень сожалею,что мульт просмотрела невдумчиво.Мне попадалась информация,что ящерка-это сам Джонни,не только его голос.Во внешнем виде конечно прослеживались манеры Джонни,одежда,гитара, когда ящерка убегала от кого-то было сходство с Капитаном Джеком-Воробьем,вечно трусливо смывающимся .Но о том,что эта история настолько близка к реальности я и представить не могла.После прочтения статьи с перенесением на личную жизнь Джонни каждой фразы, захотелось пересмотреть в тишине и одиночестве) Дина,снова не перестаю восхищаться твоему труду.

0

655

aprikot, помимо статьи, которая лежит на этой странице, у Дины есть еще одна. Не знаю, читала ты ее или нет, поэтому на всякий случай я выложу ее еще раз:

«Рэнго» Гора Вербински, или Все, что в хотели знать о Джонни Деппе, но боялись спросить».
Во время премьерных мероприятий в Лос-Анджелесе в поддержку фильма в феврале 2011 года, Джонни Депп множество раз подчеркнул, что он идентифицирует себя с Рэнго, идентифицирует на сто процентов. Режиссер Гор Вербински был еще более прям, он сказал, что фильм – это история актера, который может сыграть любую роль, но все еще не понял, кто он есть на самом деле. Также Джонни сказал, наставляя зрителей перед просмотром: «После смеха последуют вопросы». Принимая это как призыв к действию, попробуем разобраться, что именно решил рассказать нам о себе Джонни Депп в период конца 2008 – начала 2009 годов.
Но начать следует с того, как именно начали подавать зрителям фильм задолго до его премьеры. 9 июня 2010 года, в день рождения Джонни Деппа, в Интернете появился первый трейлер, который весьма озадачил зрителей – это почти минутный безмолвный ролик, в котором над шоссе посреди пустыни проплывает с механическим треском по воздуху желтая заводная рыбка. Едва ли кто-то смог понять, к чему это было. Но разгадки всегда отыщутся теми, кто ищет и открыт сердцем. В этот же день, 9 июня, в Интернете открылся новый сайт, посвященной этой самой желтой рыбке – неожиданному главному персонажу первого трейлера фильма о хамелеоне с кризисом самоидентификации. И мы узнали, что рыбку зовут Мистер Тимс. Какую ассоциацию может вызывать это имя у любого человека, хотя бы поверхностно знакомого с творчеством Джонни Деппа? Для каждого из нас ответ очевиден – у 99,9 процентов людей, знакомых с творчеством Джонни, ассоциация будет одна – Тим Бертон. Назвав рыбку именно так, Гор и Джонни применили самый простой способ бесспорной ассоциации. Назвав персонаж так, они пресекли любые попытки трактовать образ как-то иначе. Даже если кому-то захочется в силу тех или иных причин думать, что это аллюзия на фильм «Аризонская мечта», то имя рыбки отметет эту версию.
Разработана заводная игрушка была японцами. Тимс, плывущий по небу, олицетворяет с японской точки зрения прежде всего солнце. На сайте Мистера Тимса нам сообщили следующее: «Мистер Тимс покажет вам новый путь. Мистер Тимс наполнит вас миром, как ничто иное. Он не только заполнит пустоту в вашей жизни, если эта пустота есть, он сведет все ваши противоречия к нулю. Это суперрыба, которая является для того, чтобы сеять радость и счастье». Был совершен промо-тур Тимса по всему миру, фургончики с ним появлялись во многих городах мира, людям предлагалось приобрести различные товара с рыбой счастья – чашки, футболки, маленького заводного Тимса. На панель фильма «Рэнго» на крупном кинофестивале «Комик Кон» 2010 в Сан-Диего была представлена только Тимсом (за год до этого именно этот кинофестиваль стал площадкой для важного представления миру новых себя Тимом и Джонни).
Каковы же значения рыбы в мировой культуре всех времен? Они многочисленны, но, что не удивительно, абсолютно все – положительны, ни единого демонического, отрицательного  значения рыбы не найти. Рыба выражает творческий аспект жизни, плодородие и сексуальную гармонию. Изображения гигантской рыбы трактуются как иносказание о неумолимости и верховной мощи Природы. В Вавилоне, Финикии, Ассирии и Китае была символом духовной плодотворности. Позднее рыба стала символом углубленной внутренней жизни, скрывающейся под поверхностью вещей, а также знаком поднимающейся жизненной силы. Рыба была одним из первых символов Христа. В буддизме символ рыбы обозначает следование за Буддой, а значит свободу от привязанностей. Со времен глубокой древности рыба ассоциировалась с Учителями, мировыми Спасителями, мудростью. В ряде мифов рыбы выполняют функцию демиурга, т.е. участвуют в сотворении мира. В ряде мифологических сюжетов, где гигантская рыба проглатывает, а затем выпускает героя, рыба выступает как некий эквивалент нижнего мира, царства мертвых. Эти сюжеты символизируют процесс инициации, возрождение после символической смерти.
Нетрудно заметить, что любое из вышеперечисленных символических значений несложно сравнить с ролью Тима Бертона в жизни Джонни Деппа. Попробуйте прочитать каждое предложение в отдельности, и вы легко в этом убедитесь. Тим действительно олицетворяет все это для Джонни.
О сходстве Тимса с Тимом. Если пролистать 500-страничный артбук «The Art Of Tim Burton» с работами Тима Бертона за последние 30 лет, то можно легко обнаружить, что у 80 процентов персонажей, нарисованных рукой Тима, глаза представляют собой большие белые круги с маленькими черными точечками-зрачками внутри. Это нетипичное изображение глаз в искусстве и игрушечной индустрии, потому что такие глаза довольно пугающие. Глаза Тимса идентичны глазам персонажей Тима Бертона. Более того, на одном из изображений рыбы Тимом из его артбука совпадают линии изображения рта. Но и это не самое главное. В артбуке «The Art Of Tim Burton» можно найти два рисунка, на который Тим изображает себя в образе рыбы – летучей рыбы в джемпере в красно-белую полоску и с черными взъерошенными волосами (в таком же джемпере и с такими же волосами Тим изображает себя мальчиком на большом количестве рисунков).
Кстати, хвост у одной рыбки-Тима в артбуке точно такой же, как у Рэнго. А ведь у рыбы не бывает такого хвоста. Но у большинства людей, конечно же, хвост Рэнго вызовет ассоциацию с одним из нескольких самых культовых и узнаваемых визуальных образов, когда-либо созданных Тимом Бертоном, с его визитной карточкой – живой горой-завитушкой из фильма «Кошмар перед Рождеством». Эта гора, напоминающая хвост хамелеона, способна разворачивать свой завиток. Она живая. Более того, когда Рэнго находится в подавленном или измененном состоянии (крайнее расстройство, употребление кактусовой настойки, которая стойко ассоциируется с мескалином, и др.), его хвост не имеет форму бертоновского завитка.
Предваряя рассказ о самом фильме, следует отметить, что на протяжении всего фильма Гор и Джонни используют нагромождение самых простых для понимания метафор, их иносказания однозначны и очень просты для трактовки, они не требуют специальной подготовки зрителя. Также текст построен на основе неоднократного повторения той или иной вещи для того, чтобы мысли выражались наиболее показательно. Образы или тематические фразы повторяются, создавая наглядное нагромождение. За это нужно выразить Гору и Джонни особую благодарность, это очень смелый поступок с их стороны – сделать фильм шокирующее откровенным.
Пора начать экскурс по сюжету. Настоящее имя хамелеона – Ларс. Значение этого имени – «житель Лаурентума» (города в Древнем Риме»). Следовательно, истинная сущность этого персонажа должна рассматриваться в контексте Древнего Рима. Хамелеончик живет в маленьком террариуме и бесконечно играет разные роли. Это достаточно нехитрая метафора жизни Джонни Деппа до определенной поры. Давайте детально рассмотрим, что наполняло микрокосм Джонни. Оболочка – это уютное местечко с бассейном, где всегда есть стаканчик коктейля и гитара. Именно так и выглядела жизнь Джонни Деппа со времен его первой популярности в начале 90-х годов.
Теперь о ее обитателях. Прежде всего, это Мистер Тимс. Он живет в воде. Вода в фильме будет символизировать жизнь, истину, нравственную чистоту. Рэнго не смеет говорить за Тимса, как за остальных обитателей террариума. И его роль получает от Рэнго оценку: «Ты хорош. Возможно, даже немного слишком хорош».
Следующий обитатель – это кусок куклы барби. Интересно то, что у нее отсутствуют голова и область таза, у нее только одна рука. То есть это существо женского пола предельно обезличено. Интересен и показ его отношений с Рэнго. Играя величайшего любовника с испанским акцентом, у которого на груди есть только один волосок, Рэнго подсаживается к фрагменту куклы со словами «Я не мог не заметить, как вы заметили меня». При этом Рэнго вытаскивает какой-то мусор из зияющей дыры в шее куклы, а вид данной сцены подается нам со спины. Кажется, все предельно ясно: самый знаменитый рассказ Джонни о событиях 1998 года о том, как он и Ванесса Паради заметили друг друга, причем Джонни заметил ее со спины. Еще интереснее показ отношений Рэнго с куклой. Он ведет себя так, словно кукла – это мужчина, а он – женщина. Он сбрасывает ее руку со своей коленки и манерно и заливисто хохочет. Эта сцена, на мой взгляд, задает тон персонажа предельно понятно и откровенно.
Следующий обитатель – пальма по имени Виктор. Он якобы дает Рэнго советы относительно актерской игры. В «диалоге» с ним Рэнго ведет себя точно так же, как ведет себя Виктор Ван Дорт в «диалоге» с безжизненными деревьями близ кладбища в фильме «Труп Невесты» Тима Бертона, когда он представляет, что это родители его потенциальной невесты. Возможно, пальма – это кровные или некровные родственники Джонни, к мнению которых он прислушивался. Либо это собирательный образ людей, которые говорили ему, что ему следует делать. Он соглашается с Виктором: «Да, ты прав».
И еще один очень важный обитатель мира Рэнго-Джонни – дохлый таракан. Если бы не один из самых гениальных людей всех времен Франц Кафка, едва ли дохлый таракан стал культурным символом. Но у нас есть «Превращение» Кафки. Очень сильное и провокационное произведение в плане общественной морали. Дохлый таракан – это символ самоотречения, жизни для других, а не для себя. Грегор Замза был наказан превращением в гигантское животное, которое впоследствии умирает не без вины собственных родных, за то, что жил не ради тебя. Самоотречение достойно наказания – это доктрина Кафки. Читая, слушая Джонни на протяжении последних 25 лет, ты отчетливо понимаешь – этот человек предпочитал жить для других. Для родных, для друзей, для мужчин, для женщин, для детей, он превращался в других людей в угоду других людей, которых считал своими друзьями, жил разными жизнями, которые противоречили его сущности, его нравственной чистоте, наполняющей его под кожей. Он жил в угоду общественному мнению, в угоду своим зрителям и людям вообще. Но не в угоду себе. Он жил так как максимум до 2008 года.
В прологе фильма, когда Рэнго сообщает нам, что он – «тот, кто может быть кем угодно», впервые появляется образ киноэкрана – прямоугольник. Рэнго рисует его на запотевшем стекле террариума. Это вступление предельно откровенно сообщает нам, что далее будет идти речь о Джонни Деппе – это киноактер, он может быть капитаном морей (приключенческие фильмы – штамп номер один), удушаемым гигантскими змеями антропологом (экшн – штамп номер два), великим любовником (мачо, сердцеед – штамп номер три, самый главный).
Что происходит потом? Рэнго решает, что в его жизни не хватает драмы. Что ж, бойтесь желать, ибо есть риск получить желаемое. В эту же секунду террариум Рэнго выбрасывает на шоссе, и микромир его разлетается на части. Рэнго оказывается на страшной жаре на шоссе посреди пустыни. Вспомним о том, что во время промоушена фильма Джонни акцентировал название жанра как «экзистенциальный квест» (фильм о поисках смысла жизни). Основные образы писателей-экзистенциалистов – жара и песок. Эти образы – основные в фильме. Когда стеклышко, на котором Рэнго скользит по шоссе, прекращает свой путь, Рэнго оказывается под мышкой у фрагмента барби. Быть под мышкой – довольно емкий образ (аналог – быть под каблуком). И в это же самое время Тимс бьется в высыхающей воде и символически умирает (хотя неживое существо не может умереть). Более того, Тимс получает трещину в том месте, где соединяется его тело с хвостом, – единственном месте, где у него происходит движение. Эта картина приводит Рэнго в ужас. Вода испаряется, ее больше нет у Тимса, ее больше нет в стакане Рэнго. И Рэнго начинает испытывать жажду. После чего он встречается с важным персонажем фильма, из-за которого и вылетел его террариум на шоссе.
Это броненосец. Древнее животное, в тексте фильма – бессмертное. Оно – проводник на другую сторону. Диалог броненосца и Рэнго – символичен и передает философию фильма. Рэнго сразу же начинает обвинять броненосца в крахе своей прежней жизни. «У меня были утонченные друзья! Я был так популярен!» - восклицает он. Но мудрое животное обрывает его: «Друзья? Я не вижу у тебя друзей. Ты – очень одинокая ящерка». Не правда ли, это слова из жизни Джонни? Достаточно вспомнить, сколько за последние 20 лет было у Джонни тех, кого он называл друзьями, и о которых теперь он предпочитает не говорить. Те самые «утонченные» люди, представители арт-хауса, литературы, сцены, которые оставляли на Джонни шрамы, но не переставали восприниматься почитателями Деппа как «утонченные». Броненосец пытается объяснить Рэнго важность перехода на ту сторону, но Рэнго не понимает его речей, его интересует только то, как достать воду. Очередной несчастный случай начинает швырять маленькую ящерку с автомобиля на автомобиль, он под угрозой мгновенной смерти. И в какой-то момент он оказывается на стекле Рауля Дюка, суть Хантера Томпсона. Рэнго попадает на его стекло в момент смертельной опасности, причем попадает в маске, на которой нарисовано счастливое лицо. Он очень близок к гибели, но на нем маска счастья. Это желтое изображение - самый настоящий культовый поп-символ для Америки. Это не менее культовый символ, чем сам Хантер Томпсон. Его называют Mr Happy Face - Мистер Счастливое Лицо. Он впервые стал изображаться с культовой надписью «Have A Nice Day!» - «Счастливого дня!» - на различном мерчендайзе, это были футболки, чашки, плакаты на стене. Впоследствии он послужил основой для так называемых смайликов в интернете. Но что же делает Хантер? Со словами "О-о-о, еще один!" он смывает его со стекла. Выбрасывает. Если пытаться искать параллели с реальной жизнью, то вспоминается начало 1999 года – после того, как Джонни в январе оказался под мышкой у беременной, а значит имеющей на него права женщины в Лондоне, что вполне могло вызвать духовную смерть у того, к чьему имени отсылает нас переставший биться без воды Тимс, Джонни отправился с Хантером путешествовать по Гаване. Он сделал тогда татуировку «Кто я? Куда я иду?» Найдя для себя какой-то ответ, Джонни начинает жить жизнью, которая едва ли соответствует его истинной сущности. Он начинает играть кого-то другого в своей реальной жизни.
А что происходит с Рэнго? Он говорит броненосцу, что ему нужно хоть немножечко воды. И тогда броненосец говорит фразу, которая является посланием всего фильма: «Если ты хочешь найти воду, ты должен сначала найти грязь». Рэнго убеждается, что городок Грязь – настоящий, а не очередная из метафор броненосца, которые он совершенно не понимает, и отправляется в городок, где есть реальные люди и вода. Рэнго не интересуют метафоры броненосца о пути, о переходе на иную сторону, о Духе Запада в алебастровой повозке с золотыми стражниками. Сейчас он нуждается только в воде.
И первое, что случается с Рэнго в пустыне, - это угроза его жизни. Притворившееся камнем земноводное, убедительно рекомендует ему «слиться, маскироваться, не выглядеть и не говорить так, как ты сам выглядишь и говоришь», для того, чтобы не погибнуть. И тут зрителей ждет неожиданное открытие: оказывается, хамелеон Рэнго не умеет использовать природный дар хамелеона! Его попытки сменить расцветку совершенно абсурдны, он не умеет это делать. Как здесь не вспомнить самого Джонни? Он не раз говорил, что «не умеет играть только Джонни Деппа». Это очевидно и без его слов. В реальной жизни Джонни совершенно не умеет притворяться. Все его эмоции всегда на лице  - будь то горе или огромное счастье. Ему очень сложно лгать, в чем он признавался нам в конце 2009 года, и ему стыдно за то, что он вынужден «продолжать мифы, навязываемые обществом», в чем он признался нам на пресс-конференции «Рэнго» 12 февраля 2011 года, которая никогда не была обнародована и которую мы имели счастье услышать только в виде «подпольной» аудио-записи, выложенной в интернет одним из присутствовавших журналистов.
Ястреб – это то, что может его убить. Что может убить Джонни Деппа, так старающегося играть угодные всем роли, как в творческой, так и в реальной жизни? Расхожее мнение о нем, которое создается прессой. По аналогии с таким же образом птицы Джаб-Джаб в фильме Тима Бертона «Алиса в стране чудес» (об этом будет более подробно говориться позже) можно сделать этот же вывод.
Рэнго - маленький и совершенно беззащитный. Он не может защитить себя силой. Ему нужно применять хитрость. Но посреди пустыни хитрость не применишь, если ты – хамелеон, который не умеет принимать расцветку окружающей среды. И тогда Рэнго прячется в бутылку. Идиома «залезть с бутылку» известна всем, она означает - запить, уйти от проблем с помощью алкоголя. Рэнго лежит в бутылке и ему все безразлично, ему не страшно, он рассматривает ногти (опять же однозначный прием – изображение игнорирования происходящего вокруг). Но это не спасает его, птица способна убить его и иным образом – поднять бутылку и бросить вниз. Рэнго спасается лишь потому, что птица забрала другого – ту жабу. В фильме присутствует очень интересная реплика, которая, судя по всему, известна только Джонни. Умоляя Рэнго впустить его в бутылку, жаба обещает ему за это «дать поцеловать сестру». Если это фраза из жизни Джонни, то не единственная в фильме. Об этом будет рассказано позже.
Наступает ночь и напуганный Рэнго залезает в трубу, чтобы переночевать. Это – одна из сцен, в которых Рэнго похож на Джонни так портретно: маленький, напуганный, во враждебном ему мире. Сон, который он видит, оказавшись вдали от привычного дня него маленького мира, поражает своей откровенности в рамках текста фильма. Он бежит по белому песку, и кактусы вокруг него, которые и без того фаллической формы, превращаются в более откровенные фаллические символы. После чего он видит огромного Тимса, который плывет по воздуху по направлению от фрагмента женского тела. Тимс переводит взгляд на маленького Рэнго и спрашивает: «Ну и где же все твои друзья?» Можно с уверенностью думать, что эта фраза – то же из жизни Джонни. Немой Тимс обретает голос и напоминает Рэнго, что никакие утонченные друзья не смогут помочь ему, ибо их уже просто нет с ним. И тут спящего Рэнго смывает водой. Тимс неотделим от воды-аквы. И во время этого сна Рэнго смывает водой по воле случая. Но Рэнго не успевает напиться: вода в его ладонях превращается в грязь.
И вот происходит встреча с Бинс. Самое интересное и приковывающее внимание в этой встрече – это, конечно, временное окаменение Бинс. Когда Рэнго убеждается, что у нее не действуют органы чувств, ему становится любопытно, он нюхает ее волосы и приобнимает за плечо.  Когда она отмирает, Рэнго страшно сконфужен, тем более что Бинс акцентирует на этом свое внимание. Когда они садятся в повозку, Бинс просит рассказать Рэнго, кто же он такой. И Рэнго начинает длительный монолог, который начинается со слов «я человек со многими именами», а заканчивается словами «и кроме того, я – один из немногих мужчин с девичьей фамилией». Эта фраза – безусловно о самом Джонни. Она откровенна и однозначна. Кроме того, это цитата из фильма «Эд Вуд», когда в точно такой же узкой повозочке на двоих Вуд решает признаться Кэти сразу, что он транствестит, чтобы в последствии не возникло недоразумений, как раньше. В данном случае Рэнго завершает свое представление тем, что у него есть девичья фамилия. Ставит точку. Он признается в своей сущности.
Бинс оставляет Рэнго, и у него нет никакой поддержки. Также она делает вид, что и вовсе его не знает. Первый, кто замечает Рэнго в городке, и кого первым замечает Рэнго, это маленькая Присцилла. Прежде всего она – ребенок. Рэнго спорит с ней на равных. Но есть и еще одна мгновенная ассоциация, которая возникнет у любого американца, когда он услышит рядом два слова – «Присцилла» и «Пустыня». Это культовая гей-комедия о трансвеститах «Приключения Присциллы – королевы пустыни» Стефана Эллиота. Присцилла – с косичками и в платье, Рэнго – в одной цветастой рубашке. И они  начинают рьяно спорить – кто из них страннее и нелепее. Присциллу смешит его рубашка, а его смешит ее платье (однако, позже девочка-Присцилла будет очень завидовать сапогам мальчика-Рэнго, будет хотеть заполучить их, то есть Присцилла не только девочка-мальчик, но еще и завидует на его красивые сапоги, что свойственно для шаблонного изображения в поп-культуре гея или трансвестита). У Присциллы и Рэнго есть общее, родственное, они сразу заметили друг друга и вступили в диалог. В фильме впервые показаны такие ипостаси Джонни, как «Депп – ребенок» и «Депп-женщина». Именно те, которые не применят к нему люди, нуждаясь в герое-Деппе.
Не желая быть странным взрослым (ведь странным ребенком быть куда проще) во враждебном пока ему городе, Рэнго вспоминает совет жабы «сливаться», чтобы выжить. И он начинает имитировать походку и манеры самых омерзительных на вид жителей. Теперь он пытается не на сцене, а в реальной жизни играть кого-то крутого, кем сам не является. Это вызывает у него еще большее стремление к акве. Там он пытается найти ее в салуне. Он выпивает кактусовую настойку, которая вводит его в измененное состояние. Снова появляется символ киноэкрана – прямоугольная рамка (frame – это и рамка, и кадр в терминологии киношников), Рэнго видит в ней себя и понимает, что может быть кем угодно, чтобы выжить среди этих крутых ребят. Имя «Рэнго» рождается от слова «Дурэнго», написанного на кактусовой бутылке, это отсылка к одноименной знаменитой в Америке серии комиксов о Диком Западе. Рэнго принимает решение изображать крутого парня, который убьет семерых одной пулей, и применяет для этого все свое актерское мастерство. Жителям городка Грязь (которых, несмотря на то, что они животные, хотя жаба и лиса у них одного роста, создатели фильма именуют ЛЮДИ, тем самым показывая, что это и есть люди – то есть многочисленные зрители), которые живут в постоянном страхе перед ястребом и продажными власть имущими, которым не хватает воды, очень необходим герой. Они нуждаются в герое. Наличие героя сделает их жизнь ярче, им будет во что верить. И Рэнго становится этим героем для них.
Показателен тот факт, что все животные, персонажи фильма, одеты как полагается людям, то есть в штанах и юбках. И только Рэнго ходит без штанов. Это роднит его с младенцем, а также с существом, которое не может оценить собственную сексуальность, оно просто не думает о ней (хотя Бинс говорит о нем предельно откровенно в контексте фильма: «Ты такой красавчик, ты всем нравишься»). В этом видится очень простое иносказание: если ты ходишь без штанов, то неудивительно, если с тобой приключится что-то нехорошее, когда ты так сексуален. Оглядываясь на Джонни прошлых лет можно применить именно такое сравнение.
Но едва Рэнго успел убедить всех, что он крутой убийца бандитов, как приходят настоящие бандиты, и Рэнго оказывается на дуэли. В этой сцене при помощи перспективы замечательно показано истинная причастность маленькой ящерки к героизму – его силуэтик умещается между ног настоящего бандита. Прилетает ястреб, и бандиты разбегаются, а Рэнго некоторое время думает, что они испугались его самого, и потому убежали. Впервые мы видим, что Рэнго начинаем сам верить в им самим сочиненную легенду о своем геройстве. Он не понимает, что произошло, но раз уж страшные огромные противники убежали, то появляется повод верить в собственный героизм. Когда же Рэнго обнаруживает ястреба и начинается длительная погоня ястреба за Рэнго, жители городка, следящие за происходящим из окон, говорят еще одну из наиболее ключевых фраз фильма, которая дают понимание восприятия людьми Рэнго-Дэппа: «Смотрите, он гоняет ястреба!» Люди говорят одно, но при этом словно видят другое. Людям хочется, чтобы Рэнго гонял ястреба, чтобы он был героем, и поэтому они говорят это, и никто не вздумает перечить. Все готовы согласиться с тем, что то, что они видят – это погоня Рэнго за ястребом, хотя на самом деле все наоборот. Это замечательная аллегория зрителей Джонни Деппа, которым хотелось бы видеть в нем исключительно супергероя, мачо, сильного парня. Вероятно, это актуально было для Джонни на момент создания фильма, поскольку он только что сыграл Джона Диллинджера. Также в этом очевидны отсылки к неверному трактованию Джонни во времена «Джамп Стрит 21», о котором любит говорить Тим Бертон. Но сейчас, в 2011 году, эта сцена просто поражает. Она полностью отражает ту ситуацию, что сложилась между Джонни и его поклонниками в конце 2010 – начале 2011 годов. Что бы Депп ни говорил, что бы Депп ни делал, как бы он ни хотел проакцентировать, кем на самом деле является, – никто этого не замечает, все продолжают твердить устоявшиеся доктрины, представляющие Деппа социальным супергероем, образцом для подражания.
Ястреба можно убить из пистолета, но не способный на убийство Рэнго не может этого сделать. Он стреляет в веревочку из сладостей, которой привязан и за которую тянет ястреб, и случайным образом птица погибает от упавшего на нее чана. Это случайность, благодаря которой Рэнго моментально возводится в ранг супергероя, причем уже не на словах. Если рассматривать ястреба как прессу и общественное мнение, то можно предположить, что эта сцена означает то, что Джонни победил общественное мнение. Что это может означать? Если ястребу больше не нужно гоняться за Рэнго, это может означать, что прессе больше не нужно гоняться за Джонни. В таком случае показывает, что Рэнго полностью воплотился в героя, уже не отдавая себе отчета, что он врет. Он верит в то, что он герой, перевоплощается в то, чем не является, теряет самого себя.
Рэнго встречается с мэром. Звучит еще одна ключевая фраза: «Кто управляет водой, тот управляет жизнью». Но для мэра и для Рэнго вода означают разные понятия. Для мэра это способ подчинить людей: или они будут жить в его страшном городе будущего, или умрут от жажды. Для Рэнго вода – это истина, чистота. Мэр являет собой совершенно прямую цитату на персонажа Марлона Брандо из фильма «Храбрец»: он в инвалидной коляске, он дает каждому новому героя городка наслаждение жизнью в виде значка шерифа, после чего спустя несколько дней (предыдущий шериф прожил с четверга по субботу) вызывает змея Джейка, и тот убивает очередного героя на глазах у мэра. В «Храбреце» этот персонаж являлся режиссером, таким образом в мэре можно легко узнать кинобосса. В городке Грязь Рэнго – этот актер, а судьба Рэнго, как считает мэр, зависит только от него, от мэра. Мэр может выдавать привилегию быть шерифом, предлагать свои условия, а в случае неповиновения – убить. Отличная метафора современной киноидустрии.
Рэнго нравится быть шерифом. Ему шьют костюм, у него появляется дорогая шляпа, он раздает автографы. При этом его развлекает лиса, разукрашенная курящая секретарша мэра явно легкого поведения, у которой французское имя Анжелик и французский акцент. Это более чем похоже на Джонни начала 21 века. В сцене, когда Бинс в отчаянии прибегает к нему на примерку, звучит фраза, которая запоминается сразу и после которой в голове возникает только один вопрос и только один ответ. Это настолько же однозначная фраза, не оставляющая возможности для множественных, или хотя бы двух трактовок, как и имя Тимс. Предварительно назвав Анжелик шлюхой, Бинс обвинительно кричит Рэнго: «Пока у меня отбирают отцовское ранчо, ты развлекаешься с этой профурсеткой!» Рэнго не заботит происходящее, потому что он заигрался и забыл, кто он есть на самом деле.
Интересно поведение Рэнго во время ритуала в полдень среды. Он бьет женщину по лицу, отбирает у нее емкость, а уже около крана, когда эта женщина возвращается после обморока отобрать у него свою емкость, Рэнго дерется с ней на равных. Равнение Рэнго на ребенка и на женщину приводится в фильме неоднократно, как и любой другой прием. Также во время ритуального танца Рэнго задает вопрос, который выражает мысль, волнующую Джонни Деппа и Тима Бертона: «И это у вас считается нормальным?» Абсурдный танец считается нормальным для масс, но едва ли Рэнго будет считаться нормальным, если они узнают, что когда он ложится спать наедине с собой, он накладывает увлажняющую маску из огурчиков.
Когда предается огласке то, что в банке почти не осталось воды, Рэнго входит в апогей своей лжи. Он не только врет, он еще и пьет драгоценную воду, пьет ее много, причем обращается с ней крайне неаккуратно, проливает ее. Одна его прихоть – и в городке нет воды на целый день. Он врет беззастенчиво и предельно нагло: «Все свое время я буду стеречь воду!» В начале 21 века Джонни более чем часто говорил, что все свое свободное время он проводит на Юге Франции со своей самой прекрасной в мире семьей. Он говорил это, и никому не приходило в голову не верить ему, потому что это именно то, что должен говорить социальный герой. Точно так же верили жители городка Рэнго, ведь им ничего-то больше и не оставалось.
Но Рэнго не стережет воду, а ходит по городку в китчевом костюме, дает приводящие к дурному советы, упиваясь своей властью, дает старательскую лицензию очевидным ворам. Его ложь приносит людям одни неприятности. Когда вода оказывается украденной, сцена пробуждения Рэнго от криков ужаса поражает: с остатками увлажняющей маски на лице он подскакивает со словами «Я весь горю, доктор Маркс, обнимите меня!» и начинает одеваться. Этот его костюм являет собой стандартный набор Деппа: на красную рубашку он надевает белую, на шее у него платочек, ремень надет ассиметрично, джинсы с потертостями и дырочками (это несколько раз в фильме акцентируется при помощи крупного плана его идущих ног), жилетка, шляпа. Далее Рэнго раз за разом выдает свое негеройство. Сначала он не знает, что делать в случае такой ситуации, с ошибками повторяет тихонько сказанные ему мэром команды. Потом он романтично выдает «А теперь мы скачем!», но очень скоро выясняется, что он понятия не имеет, куда же они так красиво поскакали. Мудрый ворон-индеец дает лучшую подсказку. В подземелье Рэнго говорит много мудреных слов, а жители городка не в силах запомнить их, все его «аквагенные головоломки» не удерживаются в их головах, они способны запомнить только то, что нужно «идти вдоль трубы».
После того, как отряд выбирается из-под земли в пустыню и находит труп чудесным образом утонувшего банкира, на длительное время фильм приобретает провокационную окраску (наверняка, именно здесь сосредоточены сцены, из-за которых фильм получил категорию PG – «детям до 13 лет просмотр только с разрешения родителей» - по такому пункту как «грубый юмор»). Увидев отлетающие перышки ворона, Рэнго спрашивает его, общается ли он таким образом с духами. Ворон меланхолично отвечает: «Нет, я линяю, я готов спариваться». На что Рэнго говорит: «О, я буду иметь это в виду». Сразу после этого пассажа следует еще один, на ту же тему. Ворон говорит, что чует тех, кого они преследуют, он описывает их, упоминая, что у одного их них увеличена простата. Если в подземелье всем запомнилось только про трубу, то в этом случае всем в голову запало именно про простату. Каждому хочется повторить это, и в итоге одноухий доктор безапелляционно протягивает руку в резиновой перчатке с выставленным указательным пальцем со словами: «Кому из присутствующих нужна проверка?» Это моментально усмиряет пыл беседующих. И снова основной прием фильма – гиперболизация, нагромождение элемента на элемент для предельно простой трактовки текста. Можно сказать, что этой сценой (вкупе с просьбой Рэнго к одноухому Доку пощупать его пупок во время ночевки) Гор Вербински совершил серьезную пощечину общественному вкусу.
И уже через несколько минут экранного времени перед станом врага Рэнго просит у Бинс ее платье для того, чтобы изображать члена театральной труппы. Поступок этот не имеет под собой никакой сюжетной необходимости – Бинс все равно будет играть в спасительной постановке женскую роль, а рассказчик-Рэнго отчего-то будет в женской одежде. Сцена сама по себе провокационна, но она становится во сто крат провокационнее, когда Рэнго в платье представляет свою «труппу»: «Мы – тесбианы». Тесбиан (англ. 'thesbian') – это сленговое слово, гибрид слова «тепсиан» (первого актера) и слова «лесбиан». Этим словом на закате второго тысячелетия презрительно называли актеров и аткрис, намекая тем самым на то, что все они как один гомосексуалы. В более поздний период это слово приобрело более прямое значение – «гомосексуальный актер или актриса». Любопытна реакция папаши злодейского семейства: «Тесбианы? Это нелегально в семи штатах». Любому американцу фраза о том, что легально или нелегально в нескольких штатах, напомнит прискорбную ситуацию с легализацией гомосексуальных браков в США. Совпадение это или нет (а для гибридно-цитатного произведения едва ли возможны случайности), но на момент выход фильма на экран именно в семи штатах были легализованы однополые браки. Так или иначе, отсылка совершенно прямая.
И вот начинается погоня и битва за воду. Рэнго единственный оказывается пойманным в лассо злодеев, летящих на летучих мышах под грозный «Палет Валькирий». Кругом стрельба, крики, идет погоня не на жизнь, а на смерть. А что же делает наш Рэнго? Уловив момент полета, он наслаждается им, делая картинные позы, изображая красивый полет с возгласами восторга. И при этом он в платье. Такова оказалась роль супергероя, в которого все верят, во время кровавой пальбы. Завершение погони для Рэнго не менее интересно – он падает на своего приятеля, скачущего на страусе-коне, накрывая его своей юбкой, издавая характерные манерные смешки. Когда оказывается, что битва была за пустую бутылку, один из врагов говорит ему презрительно: «А кто это в таком красивом платьичке? Неужто шериф?» Герой в платье, безусловно, вызывает желание выставить его на посмешище. К тому же, ему припоминают выдачу старательской лицензии ворам, и Рэнго очень боится, что все раскроется, он истерично кричит, что это попытка запутать следствие. Рэнго оказывается очень близок к разоблачению.
После того, как Рэнго разочаровал всех, кто верил в него, не принеся воду, он идет к мэру, так как подозревает его в краже воды. После того, как Рэнго почувствовал близость разоблачения его негеройства, в нем просыпается способность здраво мыслить и рассуждать. Его подозрения укрепляются, когда он находит около ботинок еще вчера бандитов, а сегодня помощников мэра ту же красную почву, что была около трупа банкира. Рэнго не понимает, как именно мэр оставляет город без воды, но он уловил самое главное – все кроется в словах мэра «Кто управляет водой, тот управляет жизнью». Рэнго припоминает мэру эти слова, но тот поднимает его на смех: «Не делай из меня бога! КАК я могу управлять водой?» Вода – правда, мэр – представитель верхушки киноиндустрии. Как могут кинобоссы управлять правдой? Очень просто. Как мэр перекрывает от людей воду, так кинобоссы перекрывают от людей правду. Посмотрим на реалии сегодняшнего дня. Не это ли мы видим каждый день в глянцевых журналах, в интернете, по телевидению – перекрывание от людей правды? Не секрет, что коммерчески успешные актеры вынуждены скрывать те детали своей личной жизни, которые могут помешать людям любить этого актера, то есть помешать продолжать покупать его. В 2010 году голливудская комедийная актриса Джоан Риверс сделала публичное обращение, в котором просила гомосексуальных актеров не признаваться в своей ориентации, чтобы не оказаться «в заднице». В качестве примера актриса привела умершего в 1985 году популярного актера Рока Хадсона, кумира миллионов женщин, чья гомосексуальность была общеизвестна внутри Голливуда, но держалась в секрете от широкой публики. «Шоу-бизнес - это бизнес», - говорит Риверс, - «и скрывать свою ориентацию - это «часть игры». Удивительно созвучны этому слова мэра, которые он говорит Рэнго перед решением убить его. Мэр предлагает Рэнго вступить в его, мэра, будущее – пугающий, безжизненный город прогресса, строящийся такими же черепахами-кинобоссами, со словами: «Или ты станешь частью этого, или ты будешь оставлен позади». Рэнго не соглашается, и мэр приходит к выводу, что Рэнго настолько вошел в свой образ супергероя, что забыл, что на самом деле он всего-то маленькая ящерка. И мэр выносит свой вердикт – вызвать Джейка, который убьет его.
В городке нет больше воды и нет надежды. Жители хотят бунтовать, требуют казни арестованных, но Рэнго уверен, что к потере воды причастен мэр, а не подземные воришки. На стенания жителей, что без воды им больше не во что верить, Рэнго призывает их верить в него и в его вывеску шерифа. Подобно тому, как в начале фильма стоило Рэнго пожелать драмы и конфликта, как его аквариум разбился, так в финале стоило Рэнго сказать, что надежда у жителей городка есть, доколе теплится вера в него и висит вывеска шарифа, как сразу Джейк расстрелял табличку. Змей, символ с одной стороны мудрости, а с другой – ада, был вызван с целью убить Рэнго, но выбирает более суровое наказание – заставить Рэнго самого признаться в своей лжи и выдаче себя за героя. Крайне важны слова Джейка: «Они не знают, что ты не герой и братьев Дженкинс не убивал, НО МЫ-ТО С ТОБОЙ ЗНАЕМ». Сколько бы люди ни верили твоему вранью, ты сам всегда будешь знать, что врешь. Это вопрос совести. Джейк заставляет Рэнго публично признаться во лжи и отталкивает его, в результате чего Рэнго падает на колени и опускает голову. В мировой культуре именно так показывают униженного и кающегося человека.
Рэнго уходит. Ему нечего ответить на вопрос Бинс, кто же он есть в таком случае. Ребенок Присцилла хочет пойти за ним, но Бинс его удерживает. Этим очень четко показана та черта детей, о которой Джонни говорит очень часто, – способность любить просто так, без условий, любить ни за что-то. Бинс – взрослая, она любит при выполнении условий, и поэтому удерживает Присциллу. Таким образом взрослые влияют на детей. Они авторитетны для детей и указывают им, за что им следует любить того или иного взрослого, а за что не следует. Очень часто это происходит, когда расстаются родители общих детей.
Рэнго уходит, выбрасывая свой значок шерифа. Он идет по нежаркой ночной пустыне, и под его ножками песок – символ поисков смысла бытия – превращается в узор в полосочку (культурный символ Тима Бертона). И по этой полосочке Рэнго приходит снова к шоссе. К тому, с чего все началось. И там по-прежнему его ждут фрагмент женского тела и Тимс. И первое, что Рэнго делает, - прижимает к груди Тимса. Более трогательную, бьющую в самое сердце сцену любви сложно себе представить. Рэнго обнимает Тимса, на котором остались шрамы краха прежней жизни, отдавая ему все свое тепло, и обнимает так, словно просит прощения. Любовь между живым и неживым – это отсылка к творчеству Тима Бертона, именно в его культовых фильмах человек не может любить обезьяну, живой – мертвого, безумный – нормального. Иными словами, нетрадиционная любовь не есть нормальна.
После этого мы видим Рэнго сидящим снова с фрагментом барби, который обнимает его локтем. Они сидят, как приятели. Все теперь изменилось. Рэнго рассуждает. Он понимает, что живя так, как он жил, он был никем. И принимает решение перейти на другую сторону. Сцена перехода – очень сильная. Акцент на первом шаге Рэнго, на важности этого поступка, и последующий путь. С реалистической точки зрения маленькой ящерке повезло, и она просто ни разу не угодила под колеса, как это бывает иногда. Но с точки зрения философии – это символическая смерть. Рэнго идет как бесплотный дух, и машины проносятся сквозь него. Для того, чтобы познать себя, нужно уйти (умереть), понять себя (воскреснуть) и вернуться обновленным.
Все это происходит с Рэнго. После перехода он падает замертво, и древние жучки уносят его в такое место, которое изображено как рай. Рэнго видит гольфкар с кинопремиями, которые принимает за те самые алебастровую повозку и золотых стражников. И наконец он видит Духа Запада – Клинта Иствуда. Согласно мифу текста фильма (пояснения есть ан официальном сайте вильма), Дух Запада каждому является тем, кто необходим для познания себя каждому перешедшему на иную сторону. Это самая важная сцена фильма, посему будет уместно привести диалог Духа Запада и Рэнго целиком.
ДЗ: - Иногда тебе нужно копнуть глубже, чтобы найти то, что ты ищешь. Так ты сделал это?
Р: - Это небеса?
ДЗ: - Нет. Если бы это были небеса, мы бы были в пабе с Ким Новак.
Р: - Да, точно. А что ты делаешь здесь?
ДЗ: - Ищу. Так же, как и ты.
Р: - Я не знаю больше, чего я ищу. Я даже не знаю, кто я есть. Они называли тебя человеком без имени.
ДЗ: - В наше время они дадут имя чему угодно. Не важно, как они называют тебя. О человеке судят по поступкам.
Р: - Но мои поступки только все испортили. Мои друзья верили в меня. Им нужен был какой-нибудь герой.
ДЗ: - Тогда будь героем.
Р: - О, нет! Нет! Ты не понимаешь! Я не должен был быть здесь!
ДЗ: - Верно. Ты прошел долгий путь, чтобы найти это. Неужели ты не понимаешь, что дело не в тебе, дело – в них.
Р: - Но я не могу вернуться.
ДЗ: - Не думаю, что у тебя есть выбор, сынок. *Иствуд рисует на стекле гольфкара прямоугольник – символ киноэкрана, в котором видим Рэнго* Никто не может избежать своей собственной истории.
О чем этот диалог? В 2008 году в жизни Джонни произошел переломный момент, совпавший со съемками фильма об американском супергерое из простого народа Джоне Диллинджере. Судя по всему, в жизни Джонни произошел надлом. Он снимает со своих рук и шеи многочисленные «фенечки», посвященные своим детям, которые до этого носил не менее 5 лет почти постоянно, и делает татуировку с тройной формулировкой из романа Джеймса Джойса «Портрет художника в юности» - Молчание, Изгнание, Хитроумие. Если прочесть абзац с этими словами из романа, то суть цитаты сводится к следующему: «Я не буду больше служить тому, во что я больше не верю, и неважно, как оно себя называет – моим домом, моей родиной или моей церковью». Джонни не смог больше служить. Рэнго тоже служил шерифом, служил героем. И Джонни служил героем. Он не жил для себя. Он жил, отчаянно пытаясь соответствовать представлениям нормальности для публики, для родных. Ему «дали имя», и с этим «именем» он жил. Иствуд, актер, чьи роли в экспериментальных вестернах Леоне долго не хотели признавать, а впоследствии занесли в сокровищницу классики мирового кино, помог своему «сыночку» - маленькому актеру, у которого не получается быть супергероем, как бы отчаянно он ни пытался им быть в угоду ИМ, публике. В угоду людям, но не себе. Неудивительно, что именно образ Диллинджера сломил Джонни. Джонни в его образе, голыми руками заламывающий гигантских накаченных охранников, настолько же смешон и нелеп, как Рэнго с упавшей кобурой перед дуэлью с огромным вараном. Людям нужен был герой, и он был героем для них. Но, пройдя через унижения, он приходит к пониманию того, что быть НИКЕМ он больше не может. Ибо настало время быть собой. Играть для себя и жить для себя.
Рэнго не может вернуться в город без воды. В прошлый раз блуждающие кактусы, являющие собой бесхитростные фаллические символы, являлись ему во сне, но в этот раз являются наяву, и они отводят его к воде. Рэнго находит разгадку спрятанной воды. Очень впечатляет контрастная сцена, когда Рэнго смотрит на Лас-Вегас – вода там в изобилии, она не является ценностью, которую сложно раздобыть, ее там у всех в достатке. Лас-Вегас до изменения политических веяний в последние годы в Калифорнии всегда был городом, ассоциировавшимся со свободой и весельем, в нем могли пожениться за пять минут люди любых рас, возрастов и полов, и хоть это и не имело настоящей юридической силы, вегасский позитив стоил этого. Этот солнечный, обводненный город – полная противоположность мрачному, страшному, без малейший признаков воды городу, что возводят черепахи мэра. В «городе будущего» мэра все должны быть «частью системы», а в беззаботном Вегасе все свободны и не зависимы от существующих законов, все равны в своем праве веселиться.
Возращение Рэнго удивляет мэра и змея. Они не ожидали, что тот вернется после выведения его на чистую воду. И этот, новый Рэнго, уже не понятен для них. Рэнго возвращается в пончо Иствуда и снова надевает брошенный им значок мэра – он принял решение все равно быть актером, но искренним актером. Он будет героем, но не будет лгать. Он будет НОВЫМ героем, таким, какого еще не было. Когда ты не врешь, тебе нечего бояться. Это обескураживает Джейка в новом Рэнго. Джейк уже не уверен, что Рэнго не сможет выстрелить в него. Это очень похоже на реальную жизнь. Когда на кону стоит репутация, когда тебя заставляют делать что-то взамен на то, что твоя тайна не раскроется, ты находишься под колпаком, ты  - заложник собственного вранья. Но когда ты больше не врешь, чем можно припугнуть тебя? Ничем. Рэнго смел и не понятен для мэра и Джейка. Новый Рэнго не врет, а значит – непредсказуем. В сцене схождения Рэнго и Джейка прекрасно проакцентировано то, что Джейк очень уязвим, потому что не знает, что у Рэнго на уме. Это потрясающим образом применимо к Джонни Деппу сегодняшнего дня. Его интервью кромсают на кусочки, выдаются в эфир с суточной задержкой, при его появлении на красной дорожке прерывают прямую трасляцию. Депп перестал врать и стал непредсказуем, опасен.
Когда вода вернулась в город, Джейк покупается на сконструированное из летучих мышей очертание ястреба и самым постыдным образом прячется. Почему представитель исполнительной власти так боится прессы, создающей общественное мнение? Потому что именно от нее зависит то, что в почете в тот или иной отрезок времени. Если «хорошие» с точки зрения общества образцы поменяются, если она решит, что настало время нового «хорошего», то сменится и власть, исполняющая эти образцы для масс.
Сцена заточения Бинс и Рэнго в плен – еще одна из самых важных в фильме. Рэнго в очередной раз показывается нам как не обладающий силой, но обладающий хитростью маленький мужчина. Когда Бинс начинает целовать его взасос, он находится в полном недоумении. Он не ожидал этого от нее. Когда он совершал над ней свои эксперименты с прикосновением и дружеским поцелуем, он думал, что она парализована в обоих случаях, но Бинс, которая во второй раз претворилась, восприняла его поцелуй как нечто, подающее ей надежду. Для Рэнго же это было всего лишь его актерское «А что, если я сделаю так?» Бинс проглатывает спасительную пулю из-за своей прихоти, и Рэнго вынужден делать что-то, чтобы вытолкнуть пулю из ее дыхательных путей. Кого-то насмешит, а кого-то возмутит сцена, в которой Рэнго совершает с телом Бинс движения, однозначно напоминающие половой акт в позиции «мужчина сзади», причем в  самом жестком воплощении. Результат, однако, положителен – пуля выскакивает из горла и всех спасает.
Для чего же была введена эта сцена? Она очевидно такая же, как и сцена, когда ястреб гоняется за Рэнго, а все говорят, что Рэнго гоняется за ястребом. Все видят половой акт между Рэнго и женщиной, но на самом деле Рэнго совершает действия во имя собственного спасения – выталкивает пулю из горла Бинс, которая проглотила ее потому, что набросилась целовать совершенно этого не ожидавшего и не желавшего Рэнго. Видим одно – понимаем другое. Минутные окаменения Бинс не несут для сюжета фильма никакой смысловой нагрузки, но они отлично помогают понять отношения Рэнго к женщинам. В целом на протяжении всего фильма отношения Рэнго с женским полом показаны как только лишь одно явление – имитация. Он имитирует страстного любовника с пластмассовым бездвижным и немым фрагментом куклы, совершать тактильные эксперименты с Бинс он способен, только когда она точно также бездвижна и нема, и в финальной сцене нам показана имитация в чистом виде, причем как метафорический прием: Рэнго совершает одно, а все в этом видят другое. Более откровенный показ ситуации сложно себе представить.
Перед титрами мы видим официальный финал фильма – все жители городка радуются приходу воды, а Рэнго говорит, что не против искупаться. Но есть и настоящий финал фильма, который уже сейчас можно свободно посмотреть в интернете. В нем происходит купание, которым руководит через рупор вовсе не убитый Джейком, а всего лишь сломавший ногу ворон-индеец, которое в целом очень напоминает массовые съемки в кино. Рэнго собирается в путь, и никто из горожан не понимает толком, куда он отправляется. По небу летит оранжевый воздушный змей, который в движении очень похож на Тимса. И летит он в том направлении, в котором собирается отбыть Рэнго. Бинс снаряжает его в дорогу и громко просит не забыть увлажняющий лосьон. Жители городка сконфужены от услышанного, и Рэнго картинно оправдывается: «Нет-нет, имеется в виду средство для протирания пистолета». И он недовольно шепчет Бинс: «Мы же говорили с тобой об этом! Мне теперь нужно охранять свой имидж!»
После окончательной победы Джейк говорит Рэнго, что «готов снять перед ним шляпу, как одна легенда перед другой легендой», после чего утаскивает свою жертву – мэра, на которого ранее служил. Я думаю, что именно в этом контексте настало время сравнить сюжеты двух фильмов, которые снимались с разницей в несколько недель – «Рэнго» Гора Вербински и «Алиса в стране чудес» Тима Бертона.
Эти два фильма – словно показ одних и тех же событий глазами двух близких людей. Каждый из них в одиночку совершил свой выбор, самый важный в жизни. В «Рэнго» этот выбор совершает Джонни-Рэнго, и мы видим все его глазами, в «Алисе» это делает Тим-Алиса, и все через призму его восприятия. Совпадений в сюжетах этих фильмов очень  много.
ЧТО БЫЛО ДО? Рэнго живет в мирке-вакууме, где соседствуют женское тело и Тимс, в котором он способен играть любую роль, но не в полной мере понимает, кто он есть на самом деле. Алиса же близка к тому состоянию, чтобы под влиянием давления общества выйти замуж за английского аристократа с ужасными манерами, чьи волосы рыжие, а имя начинается на слог «Хе».
ПОПАДАНИЕ В СВОЙ ВНУТРЕННИЙ МИР. Террариум Рэнго раскалывается, как только он не слишком осознанно выразил желание получить драму и конфликт. Алиса, инстинктивно гонясь за кроликом, случайно срывается в дыру, что ведет в Андерленд. По сути, речь идет о путешествии обоих в свой ВНУТРЕННИЙ МИР, которое никогда не бывает безболезненным. Быть не собой оттого и проще, что тебе не нужно болезненно разбираться в себе.
ЧТО САМОЕ ВАЖНОЕ ДЛЯ КАЖДОГО ИЗ НИХ? Вернувшись к шоссе униженным, Рэнго прижимает к себе Тимса так, что не остается сомнений в том, кто его истинная любовь. Он согревает его и просит прощения. Именно он снился ему таким огромным и значимым во враждебной пустыне. Алиса в процессе своих приключений проходит путь от полного нежелания сечь кому-либо голову до одержимости целью спасти Шляпника и все делать только вместе с ним. Таким образом, оба прототипа присутствуют в каждом из двух фильмов, только в фильме Бертона оба персонажа – активны, что закономерно.
ГЛАВНАЯ ОПАСНОСТЬ – ПТИЦЫ, ОЛИЦЕТВОРЯЮЩИЕ ПРЕССУ - СОЗДАТЕЛЯ ОБЩЕСТВЕННОГО МНЕНИЯ. В обоих фильмах это птицы, и умирают они одинаковым образом – от падения тяжелого предмета на голову. Когда прилетает ястреб или Джаб-Джаб, люди начинают в панике разбегаться. Каждая их этих птиц сеет смуту и хаос, внушает невероятный страх. Джаб-Джаб – чересчур пестрая, как полагается обложкам глянцевых журналов. Ястреб имеет железные аксессуары-наконечники на клюве и когтях, что отсылает к тому, что пресса может утонченно «убить» кого-то угодно одним движением когтя. Плюс общедоступный символ – птицы покрыты перьями – тем, чем пишут.
КАК ОТРАЖЕНА СЛУЖБА ДЖОННИ ДЕППА, ОТ КОТОРОЙ ОН ПОЖЕЛАЛ ИЗБАВИТЬСЯ НАВСЕГДА В 2008 ГОДУ? В «Рэнго», который актер по призванию, это показано буквально – он шериф, который служит на потребу двуличного мэра во благо народа. Но когда оказывается, что он не герой, а самозванец, слабая ящерка, которая возомнила себя убийцей семерых бандитов одной пулей, всем это приносит огромное разочарование, а ему - самое сильное. Через унижение Рэнго приходит к решению перейти на иную сторону. В «Алисе» Шляпник, модист по призванию, лишившись Шляпы, которая символизирует его истинное «я», начинает создавать шляпы на потребу Красной Королевы – суть служить общественной двойной морали. Когда же Алиса говорит ему «как жаль, что ты делаешь это для нее», Шляпник впадает в депрессию и гнев, он не может понять, как он только мог делать это, что нашло на него.
МЭР = КРАСНАЯ КОРОЛЕВА. Это идентичные персонажи. Они олицетворяют правление в обществе общепринятой морали, которая при малейшем более глубоком рассмотрении оказывается гнусной, двойственной и беспощадной. Каждого, кто выбивается из общего ряда, необходимо уничтожить. Вызвать по его душу Джейка. Обрубить голову. Оба – ущербны: у мэра парализованы ноги, у Красной Королевы – огромная голова. Исполнительная власть мэра – ЗМЕЙ ДЖЕЙК. Исполнительная власть Красной Королевы – ВАЛЕТ ИЛОСОВИЧ СТЕЙН. Оба они могли бы уничтожить того, на кого служат, поскольку физически сильны, но они не делают этого. Оба они применяют один и тот же вид запугивания – Валет припугивает Шляпника путем сжатия его шеи в «кольцо» из локтя, Джейк тоже сжимает Рэнго в кольцо своего тела. Оба они ненавидят того, на кого служат, и желают им смерти. И обоим им после того, как НЕ ТАКОЙ, КАК ВСЕ побеждает непобедимую на первый взгляд глыбу общественной морали, их былой наниматель и тиран отдается на съедение. Нам остается только гадать, какими извращенными способами обошлись Джейк с мэром, а Стейн с Красной королевой.
ФИНАЛ. Рэнго отправляется в путь, и никто не знает – куда и зачем, но с ним его увлажняющий крем и драже «тик-так», а путь ему в небе указывает Тимс. Алиса оставляет Шляпника в освобожденном Андерленде (где никто не посмеет пинать его за инаковость), а сама отправляется «ответить на не отвеченные вопросы и решить не решенные дела», после чего обещает вернуться к Шляпнику. Алиса и Тимс – НАД, Шляпник и Рэнго - ПОД.
Цитат на творчество Джонни Деппа в фильме огромное количество. Можно перечислить самые заметные. «Эд Вуд» - отношения с Бинс. «Дон Хуан Де Марко» - монолог Рэнго с испанским акцентом от лица величайшего любовника. Дух городка Грязь – «Мертвец». Мэр-режиссер-убийца, индейская тема, представленная вороном, а также ночные сцены осознания себя – «Храбрец». Первая рубашка Рэнго и Хантер-Дюк с Гонзо в машине – «Страх и ненависть в Лас-Вегасе». Стеллажи книг – «Девятые врата». Узнаваемое «Интересно!» Рэнго-детектива – «Сонная лощина». Совы-марьячи – «Однажды в Мексике». Упоминание капитана морей, камушки-жучки, несущие Рэнго, язык, тянущийся за каплей, крупным планом – «Пираты Карибского моря». Диалогы с деревом-Виктором – «Труп невесты». Два пистолета в обеих руках – «Враги общества». Наверняка, это отнюдь не полный список.
Хочется выразить благодарность Гору и Джонни за то, что создали эту шокирующее откровенную историю о Джонни Деппе. О том, как люди очень хотели, чтобы он стал героем, и он попытался им стать, хотя им не являлся. Ему дали имя, и он ему соответствовал. Он помогал сделать так, чтобы это имя за ним закрепилось прочно, поддерживал статус своего геройства, но настал тот час, когда желание быть собой перевесило чашу его внутренних весов до самого низа. Он выбрал путь без лжи, выбрал быть тем, который служит себе. Только служа себе, ты послужишь другим наилучшим образом. Если служить другим, не служа себе, - твоя участь – бесславная смерть таракана-Грегора Замзы. Джонни имел смелость перейти на иную сторону, за что мы можем быть ему только благодарны.
Автор Helga

0

656

Nataly, спасибо за повтор.Ох, прям не знаю как выразить эмоции. Какое это ремесло интересное-кино. Создается фильм или мульт, простые люди видят приключенческую историю,а за ней такое откровение скрывается.
Радостно за Джонни и его друзей,и Тима конечно же,молодцы они, что рассказывают свою правдивую историю.

0

657

aprikot, в фильме "Эд Вуд" Тим показал продюсера, по большому счету беззлобного и простодушного парня, туповатого, конечно, но честного в своей работе. "Нам не нужен режиссер со страстным желанием рассказать о себе!" - восклицал он. Он объяснял Вуду, что ему нужно предоставить студии режиссера, который сможет быстро снять фильм, который принесет деньги.
Тиму же удалось со страстным желанием снимать фильмы о себе, которые приносили деньги.

0

658

Helga написал(а):

Тиму же удалось со страстным желанием снимать фильмы о себе, которые приносили деньги.

это достойно большого уважения

0

659

Пересмотрела,впечатление усилилось конечно,зная подоплеку истории.Особенно понравились фразы :"Женщина без головы" об однорукой Барби-Ванессе, "А люди верят,хоть и гены-шлак" видимо об американцах, поразила нежность,с которой рыбку прижимает к себе и уважение в самом имени -не просто Тимс,а мистер Тимс.

0

660

aprikot написал(а):

нежность,с которой рыбку прижимает к себе и уважение в самом имени - не просто Тимс,а мистер Тимс.

Мистеру Тимсу, Тиму, отведена роль Абсолюта, Бога. В 2011 году Джонни сказал: "Tim is my life saviour", тот самый Спаситель. В начале фильма у Ренго есть претензии ко всем, кто его окружает, но только не к Тимсу: "А ты хорош, возможно, даже немного слишком хорош".

История создания Мистера Тимса

http://johnnytim.com/temaj/johnny/2010_2015/rengo/gallery/6/70.jpg

Эта заводная игрушка была разработана японцами и реклама ее обширно началась 9 июня 2010, в День Рождения Джонни Деппа. Началась она с создания уже известного нам сайта http://www.mrtimms.com/ , на котором каждый желающий мог заказать ее или мерчендайз с ней. Первыми словами на нем были: "Мистер Тимс покажет вам новый путь".

После чего Мистера Тимса повезли по всему миру. Это был промо-тур, который длился много месяцев. Например, в декабре 2010 Тимс был в Венеции. Тимс, плывущий по небу, олицетворяет также с японской точки зрения солнце. Поэтому неудивительно, что именно этот образ присутствует в Ренго. Тимс - это солнце Ренго. Финальная сцена, в которой Ренго покидает Дёрт, с воздушным змеем, похожим на Тимса, который указывает Ренго его путь, теперь полностью понятна в этом контексте.

http://movies.yahoo.com/movie/1810079248/video/24561871

Первым трейлером фильма Ренго, который мы увидели, был минутный трейлер только с Мистером Тимсом. Этот трейлер появился на сайте фильма 9 июня 2010. В День Рождения Джонни)))

Одним из комментариев к этому ютубовскому видео в интернете был: "Идея выглядит как что-то, связанное с Тимом Бертоном".

О сходстве Тимса с Тимом. Если пролистать 500-страничный артбук «The Art Of Tim Burton» с работами Тима Бертона за последние 30 лет, то можно легко обнаружить, что у 80 процентов персонажей, нарисованных рукой Тима, глаза представляют собой большие белые круги с маленькими черными точечками-зрачками внутри. Это нетипичное изображение глаз в искусстве и игрушечной индустрии, потому что такие глаза довольно пугающие. Глаза Тимса идентичны глазам персонажей Тима Бертона. Более того, на одном из изображений рыбы Тимом из его артбука совпадают линии изображения рта. Но и это не самое главное. В артбуке «The Art Of Tim Burton» можно найти два рисунка, на который Тим изображает себя в образе рыбы – летучей рыбы в джемпере в красно-белую полоску и с черными взъерошенными волосами (в таком же джемпере и с такими же волосами Тим изображает себя мальчиком на большом количестве рисунков). Кстати, хвост у одной рыбки-Тима в артбуке точно такой же, как у Рэнго. А ведь у рыбы не бывает такого хвоста. Но у большинства людей, конечно же, хвост Рэнго вызовет ассоциацию с одним из нескольких самых культовых и узнаваемых визуальных образов, когда-либо созданных Тимом Бертоном, с его визитной карточкой – живой горой-завитушкой из фильма «Кошмар перед Рождеством». Эта гора, напоминающая хвост хамелеона, способна разворачивать свой завиток. Она живая. Более того, когда Рэнго находится в подавленном или измененном состоянии (крайнее расстройство, употребление кактусовой настойки, которая стойко ассоциируется с мескалином, и др.), его хвост не имеет форму бертоновского завитка.

Тим: «Я помню, что я детстве я попал в затруднение в библиотеке из-за книг Доктора Сьюза. Я помню книгу «Раз рыбка, два рыбка, красная рыбка, голубая рыбка», и мне это так сильно нравилось, что я начал дорисовывать еще одну рыбку – а это было «нет-нет!!!» для библиотеки. Доктор Сьюз стал самым ранним вдохновением для меня».

http://johnnytim.com/temaj/johnny/2010_2015/rengo/gallery/b/3.jpghttp://johnnytim.com/temaj/johnny/2010_2015/rengo/gallery/b/6.jpg

http://johnnytim.com/temaj/johnny/2010_2015/rengo/gallery/b/5.jpg

0